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龙泉青瓷和景德镇陶瓷工艺特点区别

文章发布日期:2018-06-11 总浏览次数:17450 次
        当代瓷器之尊有龙泉青瓷和景德镇陶瓷,它们名声遍布,远销海内外,作为古老的传统手工艺制品入选非物质文化遗产,代表了中国传统文化的传承和复兴,那么龙泉青瓷与景德镇陶瓷有什么区别呢?

        简单的说龙泉青瓷主要看气质,景德镇陶瓷主要看脸。龙泉青瓷多选用含铁成分较高的紫金土,景德镇瓷器多用高岭土。就好像女子的身段之中有骨质清奇,以及骨脉健朗的两种体质。釉色如肤质,龙泉青瓷以梅子青、粉青为主要色调,偏重于自然之梅子之青,以单色釉如玉般的温润和玉质感完胜;景德镇瓷器以彩釉为主,多绘青花,以画工见长。就像一个清新脱俗的素颜女子和一个五官妆容精致的姑娘。

龙泉青瓷国礼珍品瓷


        龙泉青瓷工艺特点

        龙泉青瓷尽揽大自然的苍葱与润泽,以温润如玉的釉色,古朴端庄的造型誉满全球。龙泉窑始烧于南朝,距今有1500多年的历史。龙泉金村窑五代时就为吴越钱氏烧“秘色瓷”。南宋时龙泉人利用丰富的自然资源,把土、水、火的艺术发挥得淋漓尽致,成功地创烧出粉青、梅子青釉色瓷器,使青瓷的釉色达到巅峰。自宋代起,龙泉青瓷便远销亚、非、欧许多国家和地区。


龙泉青瓷尊


        龙泉窑釉色将青山、绿水、蓝天、草地万般青色溶进釉层,恬静淡雅,犹如美玉,凝聚了自然界的灵魂之色。明中期龙泉窑传入欧洲,人们被那迷人的釉色所倾倒,无法用词汇形容。法国当时正上演著名小说家杜尔夫写的《牧羊女亚司泰来》,当主人公雪拉同身着一袭青色衣裳出场时,人们认为只有这种青色才能与之媲美,于是“雪拉同”成了欧洲人对青瓷的美称。


龙泉青瓷贯耳瓶


        记录西方与中国瓷器贸易的《葡萄牙王国记述》一书称:“龙泉青瓷是人们所发明的最美丽的东西,看起来比所有的金、银、水晶都更可爱。”一千多年来,龙泉窑深入到人们生活、艺术的方方面面,产品制作规整、造型端庄优雅、釉色柔和含蓄,符合儒家文化思想,极具艺术之美。


龙泉青瓷千峰翠色瓶


        水车伴随着流水声仿佛把我们带入历史长河,当代窑工将柴火投进龙窑,那熊熊的窑火飘出窑门,又似穿越时空隧道把我们带入古代的窑场……龙泉窑遗址之密集,堆积之丰富,产品之精美,无不让人感受到历史文化的厚重和祖先惊人的智慧及伟大创造,同时也感受到文化遗产保护责任的重大。2009年9月30日“龙泉青瓷传统烧制技艺”被联合国教科文组织列入非物质文化遗产代表作名录,使这一文明成果与世人共享。

龙泉青瓷象耳瓶


        龙泉青瓷以及其装饰艺术

        龙泉青瓷的烧造历史已有将近两千年,因为最初的时候是在浙江龙泉烧制的,故称龙泉青瓷,而浙江也就此成为了青瓷的发源地。此外,我国制瓷业的中心也一直是浙江,这最早可以追溯到商周时期釉色青绿的陶器,后来在东汉时期又出现了青瓷名窑越窑、德清窑、婆州窑、区瓦窑蓬勃发展的景况。龙泉窑的突起和闻名是在北宋时期,继四大青瓷窑系的衰落而发展起来的,从此,龙泉青瓷就成为了我国青瓷历史上一颗最为璀璨的明珠。


龙泉青瓷尊


        有关龙泉青瓷的装饰艺术主要可以分为两大类,即釉色装饰和胎体的装饰。具体来说:(1)釉色装饰指的是主要根据釉色的不同来对瓷器进行装饰,从而获得不同的效果和意蕴。在装饰过程中会由于施釉手法、烧制的过程以及釉料本身材质的不同等,最终装饰出具有不同层次感的青瓷釉色。最后,由于釉色装饰的不同,得到不同的意蕴,从而也实现了不同的特色的装饰效果。(2)胎体装饰则顾名思义指的就是在胎体的表面进行的一种较为直接式的装饰,通常的装饰技法是使用刀具在瓷器的胎体表面进行划花、刻花等,再或者是进行直接的贴塑、露胎处理等,就这样在胎体的表层进行直接的装饰,从而实现对青瓷不同造型进行不同风格装饰的需要。


龙泉青瓷壶


        目前,龙泉青瓷的艺人们在进行龙泉青瓷装饰的过程中,一方面不仅注重传统上青瓷的自然主义风格的装饰特点,另一方面也更加强调龙泉青瓷本身厚釉类的品质优势。换句话说,很多陶艺家在保持龙泉青瓷传统独特风格的基础之上,还通过各种新的途径、手段以及方法等独辟蹊径,从而形成个性化的装饰艺术风格,体现着新古典主义所具备的创新特色。总之,当代的龙泉青瓷陶艺家在不断探索有关龙泉青瓷的烧制方面可谓各显所长、各施才艺,因此有关龙泉青瓷的制作装饰也出现了不少创新的样式,有关的创新技法包括以下几种:

        1.在釉上和釉下涂刷紫金土进行装饰在龙泉青瓷进行烧制的过程中,紫金土就是其中特有的一种瓷土原料,由于其有着很高的含铁量因而在胎釉料的配制中有着广泛的应用。近几年,为了更好的突出瓷器上的纹饰效果,一些青瓷艺人们选择在上釉之前在凸雕的花纹图案之上刷上一层薄薄的紫金土。而在釉上,则是将图案上釉后的釉粉先进行剔除,然后再刷上一层稍微厚点的紫金土。这种装饰技巧的运用,使得烧制后的青瓷图案有一种跃然俏丽的效果,极富装饰上的艺术效果。而且由于这种效果比较独特,运用这种进行制作的青瓷不仅具有很好的装饰效果,而且一般也会受到收藏家们的青睐。

        2.跳刀灰釉装饰这种新的技法是在最近几十年才被创新和运用的。跳刀装饰主要的原理就是利用在瓷体胎面留下的均匀密布的刀痕来进行装饰的,这种刀痕由于有着一种自然的纹理韵致,因此极其富有艺术上的装饰效果。此外,由于刀痕比较浅显,所以在青釉的厚釉覆盖之下,效果表现的不是特别明显,因此又出现了灰釉,由于灰釉是金黄通透的,所以能够与跳刀上的纹路相得益彰,从而呈现出独特的艺术效果。

        3.利用书法进行装饰

        可以说利用书法进行装饰开拓了龙泉青瓷装饰的新的路径,其装饰的方法主要有两种:(1)一种是在青瓷的胚体上进行直接的书法创作,之后再用浅浮雕法将胚体剔地,这时就会留下书法的原作,最后再用紫金土、灰釉、青釉等刷或蘸。利用这种方法,能够很好的增加作品的立体感,优化装饰效果。(2)另一种是用带有铁元素的颜料咋青瓷的瓷胚上进行书写,在书写之后覆盖上青釉再进行烧制,不过这时由于青釉的覆盖性,会使最初的书法效果受到一定的限制。

        4.以画入瓷

        虽然龙泉青瓷并不是以画见长的,但是由于粉青釉一般都是呈现出较白的颜色,因此在进行装饰的过程中更适合在釉下进行彩绘。近些年来,很多到龙泉来的当代画家与龙泉本地的青瓷艺术家进行合作,他们将我国的国画画到了青瓷瓷器上,之后再用粉青釉进行烧制,最后也取得了一种不错的艺术装饰效果,从而更加丰富了龙泉青瓷在装饰方面的艺术表现形式。

        5.露胎装饰

        龙泉青瓷的装饰艺术手法比较多样,不过由于它是一种单色釉的瓷器,所以龙泉青瓷的装饰仍然难避单调之嫌。而所谓的露胎装饰指的是在青瓷胚体的图案表面不进行施釉这一程序,而是利用制作龙泉青瓷的泥料元素进行装饰。由于泥料的蕴含着丰富的铁元素,因此在进行烧制的过程中胎体会由于二次氧化而呈现出紫红色,最终使得烧制的青瓷呈现出青中带红和青里透红的天然的艺术效果。事实上,这种烧制的方法在古代很早就出现了,例如在宋元时期就已经广泛流行的堆塑、堆贴的手法,另外在宋元时期连人物的雕塑中的手、足、脸部等也都有露胎装饰艺术手法的运用,体现出了很好的映衬对比的效果。不过,与传统的装饰艺术相比较,目前龙泉青瓷装饰艺术中运用露胎的技法更为普遍,并且有时会与施釉技法相结合使用,这时会产生更加丰富多彩的青瓷图案效果,更加具有艺术欣赏性。

        6.哥弟窑绞胎

        这种方法指的是将弟窑和哥窑这样两种不相同的泥料放在一起进行制作,运用这种方法烧制的陶瓷会尤其呈现出哥窑的黑色旋纹,在很大程度上增强了青瓷的韵律感和动感,因此这种方法受到陶艺制作者的普遍欢迎。此外,为了呈现出更加多彩的艺术效果,有的制作者也会选用蓝绿或者红色的颜料进行配比和搭配。

        7.哥窑开片

        所谓的哥窑开片指的是利用哥窑在烧制过程中瓷泥收缩和釉面开片的原理进行的,具体的方法是在瓷器制作拉坯成型的过程中制作者有意识的做出瓷器的纹路走向,这就使得烧成后的釉面开片会呈现出一种或倾斜或垂直的丝线,从而实现人工开片的艺术效果。

        8.在青瓷创作过程之中融入现代化的陶艺元素

        目前,很多年轻的陶艺师一般都是大学陶艺或者是美术专业的毕业生,因此在进行创作的过程中他们往往会将自己的专业所长与现代化的陶艺理念结合到一起,并将其融人到龙泉青瓷的创作、装饰之中,给青瓷增添了浓厚的现代化气息。例如,利用龙泉哥弟窑两种瓷土呈色方面的不同进行的创作,可以使青瓷在青釉的装饰和映衬之下给人呈现出一种律动的美感,这种技巧在其他陶瓷的制作和装饰过程中一般是难以做到的。事实证明,在进行青瓷的装饰艺术创作的过程中融入现代化的陶艺元素一方面可以使龙泉青瓷的装饰艺术跟上时代发展的步伐,使之更加符合现代化的时尚潮流,另一方面,还能够使我国的青瓷装饰艺术与西方的潮流文化接轨,进而不断开拓青瓷的国际市场。

        结语

        在当前社会快速的时代之中,龙泉青瓷装饰艺术也需要得到不断的发展与创新才能更好地适应时代发展的需要,更好地满足人们对瓷器装饰艺术的精神追求和审美追求。总的来说,一方面当代的青瓷装饰艺术创作应该不断的吸收传统装饰艺术的精华,继承历史积淀下来的优良的装饰艺术;另一方面,当代的青瓷装饰艺术应该在实践中,在继承传统的基础之上,通过自身点点滴滴的努力去不断的学习、开拓和创新,在吸收我国博大精深的陶瓷装饰艺术的前提下,学会借鉴其他瓷器种类的装饰艺术技法,从而来不断的完善和丰富龙泉青瓷自身的装饰艺术体系。只有在陶瓷装饰艺术不断发展的过程中积极进行艺术性的传承和创新,才能将龙泉青瓷装饰艺术的完美型很好的呈现在人们的面前,才能让人们更好的体会青瓷装饰的艺术之美,让更多的人喜爱青瓷、欣赏青瓷。总之,只有在传承与创新的基础之上,龙泉青瓷的装饰艺术才有可能不断的引领我国青瓷业现在以及未来的发展。

        景德镇陶瓷工艺特点

        景德镇瓷器有四大特点:白如玉,明如镜,薄如纸,声如磐。瓷器造型优美,品种繁多,装饰丰富,风格独特。瓷质“白如玉、明如镜、薄如纸,声如磐”,景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。


景德镇青花瓷


        景德镇有四大传统名瓷:青花瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷。

        青花瓷

        景德镇青花瓷创烧于元代,是以色料在坯胎上描绘纹样,施釉后经高温烧成,釉色晶莹、透彻、素静、雅致。青料溶于胎釉之间,发色青翠,虽色相单一,但感觉丰富。青花瓷经久耐用,瓷不碎,色不褪。


景德镇青花瓷


        粉彩瓷

        粉彩亦称软彩,是瓷器的釉上装饰,白清康熙晚期开始,到雍止、乾隆年代,益臻完善。其制法是:先在白胎瓷器上勾出图案轮廓,再堆填色料,在摄氏七百多度的温度下烘烧而成,颜色柔和,画工细腻工整,有国画风味。又有浮雕感,画面充满着浓郁的民族特色,有以中国历史故事和神话为主的人物,有秀丽多彩的山水,有栩栩如生的花鸟翎毛,有工整对称的几何图案等。


景德镇粉彩瓷


        颜色釉瓷

        如果用“万紫千红”来形容景德镇四大传统名瓷之一的颜色釉,那是非常恰当的。不仅红紫,不论什颜色都可烧制,红为火焰,绿为春水,蓝似青天,黑为墨炭,是瓷器中最富神秘色彩的艺术品。

        颜色釉瓷突起色釉瓷。有许多种类别:通体一色者称单色釉,多色相间者称花釉,烧成温度在1200度以上的叫高温颜色釉,1000度以下的叫低温颜色釉。釉料中含粘土、石英和助熔剂。着色剂主要有含铜、铁、钴、锰等化合物。低温颜色釉大多以自然界中的景物、动植物命名,为象牙窑红等。明、清两代的颜色釉瓷色彩就十分丰富,再经新中国成立后50余年的发展,更是无色不备,除恢复传统色釉56种外,又创新各种色釉60多种。为凤凰衣釉、彩虹釉等等。色彩非常丰富,产品畅销全世界。

        玲珑瓷

        玲珑瓷是在瓷器坯体上通过镂雕工艺,雕镂出许多有规则的“玲珑眼”,然后 以釉烧成后这些洞眼成半透明的亮孔,十分美观,被喻为“卡玻璃的瓷器”。因为“玲珑”的本义就是灵巧,明彻、剔透,所以以玲珑称这种瓷器是非常确切的。

        玲珑瓷也有很悠久的历史,所以也是景德镇的四大传统名瓷之一。玲珑瓷往往配以青花图案,叫青花玲珑瓷。这种瓷器既有镂雕艺术,又有青花特色,既呈古朴、又显清新。解放后的玲珑瓷得到迅速发展,产品除中西餐具、景德镇茶具、具、景德镇咖啡具、文具等日用瓷外,又精制成各种花瓶、各式灯具等陈设瓷。近几年来,更发展为彩色玲珑、薄胎玲珑皮灯等非常精美的工艺美术瓷。

        雕塑瓷

        景德镇雕塑瓷预名思义就是通过雕塑而烧制成立体陶瓷的艺术品,简称瓷雕。它的制作需经模印、锒嵌和镂、堆、塑、雕刻等多道手工工艺操作自经高温烧炼才能完成。由于操作的方法不同,可分为圆雕、堆雕、镂雕、浮雕、雕镶、雕刻等种类。每类雕塑都有自己的特色,从陈列美术品到日用生活器皿以及玩具等都可通过使之具有诱人的艺术魅力。

        景德镇的陶瓷雕塑历史悠久,据史书记载,隋代就有狮、象大兽进献皇宫。两宋时期吸收陶 、陶马、石刻、泥塑等雕塑艺术提高技艺。明代出现许多精雕细刻的瓷佛像,颇负盛名。清代的镂空转心瓶,公道杯等都是著名的瓷雕产品。

        薄胎瓷

        薄胎瓷又叫“蛋壳瓷”,也叫“脱胎器”,因为它薄为蛋壳,轻若调纱,厚度只有0.5毫米,是驰名中外的又一传统名瓷。由于其薄,制作难度很大,技术要求很高,修坯时刀力安平稳均匀,轻重适宜,操作时甚至要凭耳听手模来测走厚薄,稍有不慎就坯胎粉碎,前功尽毁。

        景德镇的薄胎瓷也是源远流长,始于北宋的影青瓷,那时就“滋润透影,薄轻巧”。到了明代吴昊十九的“卵 杯”、器质就非常高超,确实是充分体现景瓷“薄为纸”的特点,所谓“只恐风吹去,还愁日觅销”,确实有这种强烈的感觉。解放以后,薄胎瓷有新的发展,产品大而且有粉彩薄胎瓷,还有青花薄胎、玲珑薄胎、色釉薄胎、不论薄度、白度、透明度都超过历史最好水平。

        影青瓷

        景德镇影青瓷也叫映青瓷,其前身是青白瓷,被称作“色白花青”的影青瓷是北宋中期景德镇所独创,南宋时大量生产,而且“著行海内”,是市场上的抢手货。当时的影青瓷绝大部分花,为薄剔而成的透明飞凤等花纹。这些花纹由技艺高超的陶瓷艺人在坯体上刻制之后,以透明青釉,以高温烧制而成。1983所创青花影青瓷青花影青瓷集传统的青花、影青、刻花于一体,使幽倩致的青花,晶莹剔透的暗刻花纹以及自中泛青的影青色釉互相衬托,交映生辉。

        釉里红瓷

        与青花瓷同时期,元代的景德镇瓷工还发明了,这也是一个重大的创新项目,可以说与青花瓷是一树绽开的两支并蒂花。

        釉里红瓷是以铜红釉(氧化铜)在瓷胎上绘制蕴含纹,然后自 以透明釉,在高温还原焰中烧成后,纹饰在釉下呈现红色,柔和美观。釉里红的制作是均窑紫红斑釉变而来的。钧窑的紫红斑纹原为自然形态,其形有的象蝙蝠,有的象鱼,其后渐次为人工所控制。

        釉里红常常与青花配合装饰,称青花釉里红瓷,或叫青花火紫,形成一种别致的装饰纹样。由于烧制难度较大,元代的产量不多,留传器物也很少。现存的一件标有“至元戊寅”铭款的青花釉里红瓷器,是元代釉里流传至今的珍品。  

        综合装饰瓷

        采自艺之所长,集技法于一身,是人们对综合装饰的赞誉。确实,所谓综合装饰,就是陶瓷工艺上根据作品的需求,采取多种技法,运用不同原料,以及不同的烧成温度给瓷器作装饰。这种把多种技法集中到一件作品的做法,其优点是能更好地体现作品的主题思想,增加作品的艺术美。

        综合装饰方法是新中国成立之后才发展起来的。从传统的角度上看,景德镇过去只有釉上釉下的加彩、斗彩等装饰方法,而综合装饰需要多项技术熟练的专业人员相互配合,采用釉上釉下不同色料,运用绘画,雕刻等多种手法,采取高温、低温不同的烧成温度,经过窑炉和红炉的两次焙烧才能完成。由于综合装饰表现天地宽润,可以充分表达设计者的意图,尽量发挥各种装饰方法的优点和工艺

        新彩和窑彩

        以色调丰富明快,富有表现力见称的“新彩”(旧称洋彩),是清末引进国外陶瓷颜料调成由质或胶状,然后画于瓷器上。景德镇新彩有多种装饰方法,如手印、丝印、刷花、新花、喷彩等。其中的手印和丝印贴花装饰和金彩,电光彩等都已广泛装饰于配套的中西餐具、茶具等日用瓷上。


景德镇釉下彩


        窑彩也叫釉下五彩。其制法是将纹样绘于釉下或层中间,经高温一次烧成。其色彩比青花丰富,适宜装饰体薄质精的“高白釉”产品,色彩透明雅丽,釉面光洁滋润,纹样活泼隽秀。由于颜色在釉下,所以经久耐用,永不褪色,也无铅毒。

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