帮助中心 service

华鼎收藏提醒您:本站所提供文案内容及观点、案例仅供参考,不作为您投资理财交易的依据。(收藏、投资有风险,请谨慎入市)内容中所引用的各类信息来自市场公开资料、网络、产品实物本身等,由华鼎收藏整理发布,不当之处可以联系客服咨询,可作修改删除处理。

于志学画家作品

        于志学先生以其在国画“冰雪山水”上的开创性,闻名遐迩于当代美术界,然于先生在写意人物、花鸟上呈现给读者的线写造型、纵横捭阖,以及画面的气度恢弘、与众不同,同样成就了其艺术创作中另一番的辉煌景象。

        五十年来,于志学先生始终不懈于艺术实践。以 “继承不是重复,一切在于创造”的艺术宗旨,创立了“冰雪山水画”这一独特的艺术语言,也成为当代中国山水画系中的一朵奇葩。对“冰雪山水画”的研究和创作,于志学先生用了十几年的时间,突破过重重阻碍,终得正果。其创作手法是在传统中国山水尤其是雪景画法的基础上独创而来。


于志学画家作品


        中国传统画的用笔,有中锋、侧锋、顺锋、逆锋这几种,在“冰雪山水”画法出现之前,用笔也基本都是延续这个范式。但于志学先生画冰雪山水,却反传统地运用了一种“倒锋”笔法,就是从下往上画的运笔。他说:“这种用笔的创作,还是来自于大自然的形象给我的启发,只有这样的用笔方法,才能体现出一笔一雪团的整体效果。”这样有利于表现雪压枝头的低垂感和流淌感。这在传统中国绘画里是没有的,这种突破既大胆又合理,且形象生动地表现出物象的状态。


于志学画家作品


        中国传统的雪景画,都是采用“留白”的方法,在画其他物象景致的时候,留出空白以示积雪之所在。这样的方法表现出的雪景有些流于概念,无法全像浩瀚积雪之风光。在于志学先生的“冰雪山水”中,用笔技法和表现精神开辟出了一种独有的“白的体系”。“雪皴法”、“泼白法”、“重叠法”、“滴白法”和“排笔法”组成于先生创作“冰雪山水画”的技法体系;“画山无石、画林无树、画树无枝”则构成“于派冰雪”的笔墨精神。

        自此,“冰雪山水”的画法体系就算全部完整了。于志学先生在“黑白世界”中完成了一次对中国传统画美学旨趣的超越。黑与白不再有飘渺的氤氲,也不只是线勾的实在,而让茫茫雪山的浩瀚成为视像的主旋律。


于志学画家作品


        于志学画家人物、花鸟国画,其对创作形象的准确把握和深度切入,展现了艺术家源自于生活最为朴实、纯真的感受。其率意洒脱、刚柔适度的线条运用,反映了画家对国画 “以线为骨” 传统的最纯正的继承。其大开大合、浑朴天成的画作面貌,以及浓重的书卷气息和笔墨意韵,也更呈现了“天人合一”的自然逸美和传统国画审美主张。


于志学画家作品


        于志学画家写意国画的线条,既能放得开,又能收得住,逸而不浮、熟而不油。而这种流畅、老道、自在、洒脱,时若春蚕吐丝,时为铁线枯藤的线条,总能带给读者笔墨纵横、线条捭阖的艺术享受,顺其线条的流淌我们体悟到的也是畅快淋漓的胸臆吐露,是于先生宽阔艺术之路的展现。


于志学画家作品


        于志学的人物画以及花鸟画带有浓浓的来自天缘的气息,完美的展现了于志学画家对自然的一往情深,他笔下的不论是人物还是家禽猛兽,都显示出运用传统笔墨驾驭造型的高超技巧,而且还反映出他独有的笔墨个性和追求传统笔墨趣味、书卷气为尚、格调雅致和飘逸。
浏览次数:38

相关商品

售前咨询热线
400-6999-316
售后咨询热线
13381066225